TALLER DE ESTAMPA Y GESTIÓN DE LA CREATIVIDAD PLÁSTICA
La práctica de la estampa en
Tampico es una actividad poco recurrente entre los creadores locales. Un motivo
por el cual el grabado no tiene un mayor peso en la plástica tampiqueña pudiera
ser el que no exista un taller de gráfica que opere como soporte, por lo tanto las
aproximaciones han sido escasas y por ende la producción casi nula en este
rubro.
El propósito de Menos
Plástico de gestionar el taller de grabado bajo la dirección del Maestro Miguel
Ángel Ortiz Bonilla, tenía por objetivo la creación de una carpeta de estampas,
así como el de estimular y divulgar la práctica del grabado en la zona entre
creadores y público en general. Bajo esta premisa se realizó una charla a cargo
de Ortiz Bonilla, ¨Práctica de la estampa contemporánea. Procesos e interrelaciones¨,
que presentó un recorrido por la historia del grabado, desde sus orígenes en el
medievo, su desarrollo a través de los siglos y las posibilidades en la
creación contemporánea, ejercicio que permitió la contextualización de la
práctica del grabado y generar el interés entre creadores y comunidad
local.
De este modo, Menos Plástico
busca sumar en la generación del quehacer gráfico, creando lazos y colaborando
con talleres y artistas de la zona y de otras latitudes, consolidando el grabado
como expresión artística, visibilizando su producción e incentivando su
coleccionismo.
> Alexis Cruces & Alonzo Cruces
EL TALLER
Andrea Romero |
Mary Pily Hurtado |
Alonzo Cruces |
Jorge Morales |
Alexis Cruces |
Lourdes Juárez |
Rodrigo Brondo |
En este taller los asistentes conocieron las
características generales del lenguaje gráfico, los procesos básicos de la
técnica de la estampa en relieve y las posibles relaciones formales entre cada
uno de los procesos.
La estampa o grabado es una
técnica en la cual se crean imágenes y la posibilidad de reproducirlas, esto es
crear un número determinado de copias. El propósito de la multiplicidad de
imágenes a partir de una placa o matriz es promover y difundir las imágenes
propias de cada artista, así como el acercamiento a un público más amplio.
Las obras que se han
desarrollado en este taller abren la posibilidad de divulgar los pensamientos
en imágenes a través de cada una de las estampas usando el lenguaje específico
de lo gráfico, como puede ser el alto contraste, la escala de grises y el uso
de planos de color.
Aproximarse a la estampa ya
sea como una parte o total de la creación o bien sea como espectador, nos abre
una puerta inmensa para descubrir la riqueza de temas, procesos y formas de
decir de un sinfín de autores nacionales de gran prestigio nacional e
internacional.
Esta muestra da sentido a
las inquietudes personales pero también es muestra de las posibilidades
creativas y contemplativas de una comunidad. Un reto para la reflexión y
acciones artísticas para el presente y para el futuro.
MAO
LA EXPO
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